關於《字花》的二三事
① 破土而出——《字花》的誕生
《字花》雙月刊由水煮魚文化製作有限公司出版。當時，七十後的創刊青年編輯大多未滿三十歲，由鄧小樺與謝曉虹發起，志同道合的夥伴游勇驀然集結。發刊辭強調，文學是「追求反叛與省察、創意與對話的複雜溝通過程」，而「我們的社會需要文學的介入」。當平板虛偽的話語充斥每個角落，香港漸漸陷入失語狀態，《字花》以尖新的文學視野回應。它標榜年輕，這不關乎年齡，而是拒絕溫吞老舊，願意不斷自我更新。
據聞構思刊名時，曾考慮「人人文學」與「星期五文學」，最終定名「字花」。這詞暗合舊時香港街頭「買字花」的草根記憶：升斗市民下注幾角，36個號碼撞開砂煲，尋那份驚喜。雜誌借此雙關，邀請眾人加入這場「文學搏彩」。而其法文名 Fleurs des Lettres，令人聯想《新青年》的 La Jeunesse所承載的理想氣象，更直接呼應波特萊爾《惡之花》(Les Fleurs du mal)——在都市廢墟與喧囂中，開出冷峻繁複的文字之花。以舊詞新義，取名鬆動既有認知，悄然引發想像。
2006年4月23日，《字花》在世界閱讀日於商務印書館尖沙咀星光圖書中心舉行《字花》綻放創刊儀式暨香港閱讀文化討論會 ，現場單日銷量接近一百冊，並於往後幾年保持每期過千本銷量。對於一本新問世的文學雜誌來說，這幾乎是「不可能」的數字。
② 跨界基因——雜誌早期四大欄目
《字花》創刊之初，便以創作、評論、設計拓寬人們對文字的想像，呈現活潑形象。早期四大欄目——植字練習、十字街頭、四方月亮、喧囂與躁動——各有特色，共同塑造《字花》跨界基因。
這四欄奠定《字花》開放基因，從街頭草根到世界文學，從新人到名家，從創作到批評，多元並存的種子延續至今。
植字練習·植字
「植字練習」為新人投稿平台，讓潛質優厚的年輕作者初試啼聲，自由試煉。「植字」則收錄各路名家好手投來的作品，西西、也斯、駱以軍、董啟章、鴻鴻、廖偉棠等亦曾在此發表。
十字街頭
邀請不同背景寫作者敷演每期單字（如「爛」、「痛」），是每期「特集」最濃縮對讀，讓文學從象牙塔拉到馬路邊，各行各業、莊諧雅俗都能以片言隻語寫出深刻有力的生活感受。
四方月亮
西方月亮不一定特別圓。這是《字花》最早的譯介欄目，以邊緣視角切入世界文學，從卡夫卡、巴塔耶到蘇珊·桑塔格、德里達、保羅·策蘭，橫跨歐陸哲學、拉丁美洲詩歌、東歐文學。它不是教科書式正典導讀，而是從病患、在地、日常生活出發，讓遙遠、陌生名字與香港讀者產生連結。
喧囂與躁動
欄目刊載深度評論，不盲目膜拜，求平等對話，名稱源自賽荷。啟首語引述巴赫金的對話論：「一切有文化的人莫不具有一種嚮往：接近人群，打入人群，與之結合，融化於其間。」批評是為了對話與溝通，把作者和讀者帶回巴赫金的「人民廣場」，在異聲雜陳的交響中共鳴。
③ 從紙頁走出來——《字花》的文學活動
《字花》不滿足於文學只發生在紙頁上，而是讓文學成為可觸、可感、可參與的集體經驗。《字花》歷年舉辦不少活動，以凝聚文學社群。
字花園（2009.11—2010.01）
隸屬民政事務局主辦的藝術社區計劃「藝綻＠冬日」。《字花》作者與香港理工大學設計學院合作，在九龍公園舉辦展覽——八位詩人寫下詩句，設計師轉化為十一件裝置——詩座落路邊、高掛鳥籠上、低沉水缸裏。從鄧小樺〈在公園〉擷取「不必先買甚麼再坐下來」，變成「土」字裝置，人坐上即成「坐」。無圍欄、不收費，「字花園」讓市民與文學不期而遇。
「筆可能」文學寫作坊（2009—2011）
千禧年代末，香港對文學教育呼聲高漲。《字花》與何鴻毅教育基金合辦三屆寫作坊，邀得董啟章、廖偉棠、駱以軍、謝曉虹等名家授課。在正規中學課程外另闢寫作空間，召集對文字創作有興趣、喜歡思考的年輕作者，促進文學新陳代謝、凝聚文學社群。
《字花》改版派對：「未來文學敘舊」（2013.07.13）
在新主編黃靜上任時，在香港兆基創意書院舉辦。黃碧雲、鍾玲玲、鍾曉陽、廖偉棠、陳志華等作家聚首一堂，聽黃怡、董啟章、黃念欣朗讀，雄仔叔叔、黃衍仁現場演出。無激昂口號，只有朗讀、音樂和茶點，在分享中共同創造「文學的共同體」。
文學不必然平躺於紙上。它可以在公園滋長、在校園燃點、在派對中流動，凝聚社群力量。
字花園（2009.11—2010.01）
隸屬民政事務局主辦的藝術社區計劃「藝綻＠冬日」。《字花》作者與香港理工大學設計學院合作，在九龍公園舉辦展覽——八位詩人寫下詩句，設計師轉化為十一件裝置——詩座落路邊、高掛鳥籠上、低沉水缸裏。從鄧小樺〈在公園〉擷取「不必先買甚麼再坐下來」，變成「土」字裝置，人坐上即成「坐」。無圍欄、不收費，「字花園」讓市民與文學不期而遇。
字花園（2009.11—2010.01）
隸屬民政事務局主辦的藝術社區計劃「藝綻＠冬日」。《字花》作者與香港理工大學設計學院合作，在九龍公園舉辦展覽——八位詩人寫下詩句，設計師轉化為十一件裝置——詩坐落路邊、高掛鳥籠上、低沉水缸裏。從鄧小樺〈在公園〉擷取「不必先買甚麼再坐下來」，變成「土」字裝置，人坐上即成「坐」。無圍欄、不收費，「字花園」讓市民與文學不期而遇。
「筆可能」文學寫作坊（2009—2011）
千禧年代末，香港對文學教育呼聲高漲。《字花》與何鴻毅教育基金合辦三屆寫作坊，邀得董啟章、廖偉棠、駱以軍、謝曉虹等名家授課。在正規中學課程外另闢寫作空間，召集對文字創作有興趣、喜歡思考的年輕作者，促進文學新陳代謝、凝聚文學社群。
「筆可能」文學寫作坊（2009—2011）
千禧年代末，香港對文學教育呼聲高漲。《字花》與何鴻毅教育基金合辦三屆寫作坊，邀得董啟章、廖偉棠、駱以軍、謝曉虹等名家授課。在正規中學課程外另闢寫作空間，召集對文字創作有興趣、喜歡思考的年輕作者，促進文學新陳代謝、凝聚文學社群。
《字花》改版派對：「未來文學敘舊」（2013.07.13）
在新主編黃靜上任時，在香港兆基創意書院舉辦。黃碧雲、鍾玲玲、鍾曉陽、廖偉棠、陳志華等作家聚首一堂，聽黃怡、董啟章、黃念欣朗讀，雄仔叔叔、黃衍仁現場演出。無激昂口號，只有朗讀、音樂和茶點，在分享中共同創造「文學的共同體」。
文學不必然平躺於紙上。它可以在公園滋長、在校園燃點、在派對中流動，凝聚社群力量。
《字花》改版派對：「未來文學敘舊」（2013.07.13）
在新主編黃靜上任時，在香港兆基創意書院舉辦。黃碧雲、鍾玲玲、鍾曉陽、廖偉棠、陳志華等作家聚首一堂，聽黃怡、董啟章、黃念欣朗讀，雄仔叔叔、黃衍仁現場演出。無激昂口號，只有朗讀、音樂和茶點，在分享中共同創造「文學的共同體」。
文學不必然平躺於紙上。它可以在公園滋長、在校園燃點、在派對中流動，凝聚社群力量。
④ 出版實踐——從雜誌到書的延伸
二十年來，《字花》不只是一本文學雜誌——許多欄目連載後分別由不同出版社結集成書。自《走著瞧——香港新銳作者六人合集》起，水煮魚文化製作有限公司開始自家出版之路。
《大騎劫：漫畫香港文學》（兩冊）（香港：三聯書店（香港）有限公司，2007年）
源自《明報》星期日生活「星期日漫畫」、《字花》的跨界欄目，第四期起由江康泉與智海策劃，兩人各自以畫作詮釋、改編劉以鬯、蔡炎培、崑南、西西、梁秉鈞（也斯）、吳煦斌、飲江、淮遠、黃碧雲、羅貴祥、董啟章、韓麗珠，共十二位香港作家作品。「騎劫」意指平等對話，而非高高在上的解讀。智海以黑白線條回應原著精神；江康泉借文學延伸香港年輕世代情感。未讀原著讀者也能從視覺出發，走進文學世界。
《走著瞧——香港新銳作者六人合集》（香港：水煮魚文化製作有限公司，2010年）
源自第三期起，「走著瞧」欄目——收錄當時作為文壇新人的小說、新詩、散文，附帶評論，題材涵蓋個人至公共，展現年輕寫作共同體潛力。最終結集六位青年作家：李智良、李維怡、亞文諾、曾瑞明、呂永佳、鄭政恆。
《造字——設計與文學的藝術》（香港：水煮魚文化製作有限公司，2011年）
第十九期起，「造字」欄目由Benny Au（區德誠）策劃、陳子謙與江康泉編輯。欄目邀請區德誠、劉小康、又一山人等十二位亞太設計師，為陳滅、馬朗、西西等詩人作品創作字體。經典原著與二次創作並置，成就詩歌與設計的對話，激發文本外想像，推廣本土新詩。
《雙城辭典》（兩冊）（臺北：聯經出版事業股份有限公司，2012年）
韓麗珠與謝曉虹於《字花》斷續刊載五年（第四期起，第三十三期結束），以「一城兩面」書寫香港，向狄更斯《雙城記》致敬。以異化身體呈現城市不合理狀態。雙人對寫形式罕見，彼此回應。
《書寫的人》（香港：水煮魚文化製作有限公司，2012年）
結集雜誌長期訪談欄目（第三十七期告一段落），邀請「書寫的人」筆談文學。收錄董啟章、駱以軍、王貽興、張大春、鄧小樺等二十位中、港、台作家，橫跨老中青世代。這書既是訪問集，亦是時代記錄，見證各代作家在文字中尋找聲音。
《文學星座》（香港：水煮魚文化製作有限公司，2014年）
第七期起，「字花神婆」以星座導讀作家一生；2011-12年編輯化身「含情干物女海底撈月」等，在《Milk》撰寫星座愛情故事。結集「文學星座」與「故事小宇宙」，由第一至第四代編輯創作，將嚴肅文學以大眾方式呈現。
種種出版物構成《字花》獨特版圖——將雜誌欄目的對話沉澱為實體書出版，超越雜誌本身，成為持續生長的文化載體。